3 Easy Ways einen Filmtrailer zu verdienen

Der Trailer zum Film ist ein Kunstwerk, das auf seinem eigenen, getrennt von dem Film steht es Werbung ist. Große Anhänger „tease“ der ganze Film ohne zu viel enthüllt, für den Film baut Aufregung und das Publikum einen verführerischen Geschmack des Endprodukts zu geben, die sie wollen mehr verläßt. den perfekten Filmtrailer zu machen ist keine kleine Leistung - diese Aufgabe der Planung nehmen, Ausdauer und eine Reihe von Fähigkeiten, die von etwas anders ist, was gebraucht wird einen Feature-Länge Film zu machen.

Schritte bearbeiten

Methode eins von drei:
Organisieren eines Grund Trailer bearbeiten

In nur 20 Sekunden erzählen die Whiplash Anhänger uns eine Fülle von Informationen über den Film: dass Andrew im Mittelpunkt des Films ist, dass Andrew ein junges musikalisches Wunder ist, dass der Film eine romantische Komponente hat, und dass Fletcher einen Lehrer hat / Mentor-Beziehung mit Andrew.





Stellen Sie Ihren zentralen Konflikt des Films. Sobald Sie Ihren Film hergestellt haben „Status quo“, dessen Hauptkonflikt einführen - die Menschen, Dinge, Gefühle und Ereignisse, die die Grundlage für die Geschichte bilden. Mit anderen Worten, zeigt das Publikum, warum es über die Charaktere kümmern sollte und Themen, die Sie gerade eingeführt haben es. Versuchen Sie, zu beantworten Fragen wie: „Was für dramatische geschieht die Handlung in Gang zu setzen?“, „Wie dies die Figuren fühlen sich machen?“ Und „Wie die Hauptfigur nicht versuchen, den Konflikt zu lösen?“ In den Worten von Jerry Flattum von Scriptmag.com „ist Storytelling auf Konflikt basiert. Ohne Konflikt gibt es kein Drama. Drama Konflikt.“ [2]

  • Lassen Sie sich auf den Anhänger Rückkehr für Whiplash mit unserem Beispiel fortzusetzen. Nachdem der Anhänger der Stiftung Film herstellt, zeigt es schnell seinen zentralen Konflikt.

Wir sehen Andrew zuversichtlich Schlagzeug in einer Jazz-Band spielen, während Fletcher leitet. Upbeat Jazz-Musik spielt auf dem Soundtrack.
FLETCHER
(Loben Andrew) bekam Wir Buddy Rich hier!
Die Band wieder zu spielen. Plötzlich Fletcher signalisiert das Band zu stoppen.
FLETCHER
(Andrew) leichte Probleme gibt. Sie rauschen. Auf geht's! (Fletcher Queues die Band zu spielen beginnen) Fünf, sechs, und.
Andrew und der Rest der Band den Song wieder aufnehmen. Ohne Vorwarnung schleudert Fletcher einen Stuhl an Andrew, der in der letzten Sekunde aus dem Weg Enten.
FLETCHER
(Zornig) eilen Sie oder schleppen Sie?
ANDREW
(Demütig) äh, ich weiß es nicht.
Wir schneiden auch auf einer Nahaufnahme von Fletcher beugte sich über Andrew. Fletcher schlägt Andrew hart ins Gesicht.
FLETCHER
(Furiously) Wenn Sie absichtlich meine Band sabotieren, ich werde gut Sie ein Schwein gefällt!
Andrew beginnt zu weinen.
FLETCHER
Oh mein lieber Gott. Sind Sie einer jener „einzelne Träne“ Menschen? Sie sind wertlos Stiefmütterchen, die jetzt weinen und über meinen Drumset wie ein neunjähriges Mädchen geifernd!

Der Whiplash Anhänger stellt den zentralen Konflikt schockierende Wirkung des Films. Fletcher, der erscheint zunächst ein normaler Lehrer zu sein, offenbart sich eine grausame, rücksichtslose und menschenver Peiniger zu sein. Der Konflikt ist ohne den Film klar, die es buchstabieren ausdrücklich: wird Andrew, der will ein großer Musiker sein, in der Lage sein, die extreme Belastung der Vormundschaft unter Fletcher, um zu überleben?

Andrew und sein Vater Jim (Paul Reiser) sprechen in einer schwach beleuchteten Küche gezeigt.
JIM
Also wie geht es mit Studio-Band?
ANDREW
(Subtil ill-at-ease) Gut! Ja, ich glaube, er. mehr mag mich jetzt.
Wir schnitten auf einen Clip von Fletcher bei Andrew schreit, als er Schlagzeug spielt. Keine Linien sind zu hören; nur die grimmige, Fahr Partitur spielt.

Verschiedene kurze Clips spielen, wie Fletcher in Off-Kommentar spricht: Andrew geht einen dunklen Beton Flur; Andrew Schlagzeug wütend auf die Bühne, mit Schweiß tropft; Andrew läuft durch einen Parkplatz mit seiner Ausrüstung Tasche; Andrew Schläge durch eine Snare Drum in einem Wutanfall beim Üben.
Fletcher (Voice-over)
Ich schiebe die Menschen über das, was von ihnen erwartet wird. Ich glaube, dass ist. eine absolute Notwendigkeit.

Andrew und Nicole in einem Restaurant sitzen.
ANDREW
Ich möchte einer der ganz Großen sein. Und weil ich das tue, es wird mehr von meiner Zeit in Anspruch nehmen. und deshalb glaube ich nicht, dass wir zusammen sein sollten.
Nicole schaut auf, fassungslos.

Diese kurzen Clips geben uns eine gute Vorstellung davon, wie die Handlung wird in Whiplash fortzuschreiten, ohne zu verderben jede groß für uns offenbart. Wir wissen jetzt, dass die Spannung unter Fletcher von trommeln allmählich in Leben zu Hause Andrew kriechen wird mich, wissen wir, dass Fletcher seine harte Lehrphilosophie als eine Möglichkeit betrachtet junge talentierte Musiker zu wahrer Größe zu schieben, und wir wissen, dass Andrew und Nicole beginnen zu erleben romantische Spannungen wie Trommeln immer mehr Zeit Andrew fressen. Wir wissen jedoch nicht genau, wie Andrew Beziehungen mit Nicole und seine Familienmitglieder auf lange Sicht beeinträchtigt wird. Die meisten entscheidend ist, wissen wir nicht, ob Andrew wird wirklich geworden „groß“ bis zum Ende des Films.





Buchstabieren die zentrale Botschaft des Films. Als Ihr Anhänger das Ende seiner Laufzeit naht, lassen Sie das Publikum mit einem starken, dauerhaften Eindruck von Ihrem Film Hauptthema in einer spannenden oder zwingenden Weise anzuerkennen. Nach einem Handbuch zu Literatur von William Flint Thrall et. al. ein Thema ist „die zentrale oder dominierende Idee in einem literarischen Werk.“ Mit anderen Worten, sollten Sie versuchen, Ihr Publikum zu zeigen, was der Film über - nicht in Bezug auf die Handlung, aber in Bezug auf Subtext. Was einzelne Frage oder Idee versucht, Ihr Film auf das Publikum zu beziehen? Wie kann man den Hauptkonflikt des Films läuft auf eine einzige unvergessliche Zeile oder Bild?

  • Die „zentrale“ Moment des Whiplash Anhänger kommt am Ende:

Verschiedene Clips spielen, wie Fletcher spricht langsam in Off-Kommentar: Andrew in einer langen Wohnheim Flur sitzt allein; Andrew verlässt ein Gebäude spät in der Nacht; Andrew starrt mit einem besorgten Ausdruck in einem tristen Bandraum. Schließlich haben wir Fletcher und Andrew in einem dunklen Raum kommen - Fletchers letzten Zeilen kommen direkt von ihm wie die Punktzahl schwillt an.
Fletcher (Partial dem Off)
Es gibt keine zwei Worte in der englischen Sprache schädlicher als „gute Arbeit geleistet.“

Hier deutet der Anhänger auf der thematischen Frage im Herzen von Whiplash. Sind Fletchers grausame Methoden gerechtfertigt, wenn er in der Lage ist wirklich große Musiker zu produzieren? Wenn unsere jungen, vielversprechenden Musiker nicht durch diese metaphorische Hölle zu gehen hat, ist er irgendwie weniger wahrscheinlich, dass die Größe er ersehnt erreichen? Der Anhänger mit Bedacht wählt nicht diese Fragen zu beantworten - wir nur den Film sehen müssen, um herauszufinden! Beenden Sie den Anhänger mit einer besonders denkwürdigen Linie oder ein Bild. Die letzten paar Sekunden Ihrer Anhänger sind Ihre Chance, dem Publikum einen „Abschied Schuss“ oder eine verlockende Haken zu geben, die Idee des Sehens Ihres Films noch unwiderstehlicher zu machen. Sie müssen hier nicht unbedingt so tief, wie Sie waren, als Sie den Film zentrales Thema früher enthüllt - hier ist es oft effektiv, einfach mit einem witzigen Einzeiler zu beenden, eine provokativen Bild, oder ein paar schnellen Schüssen, die spannend sind wenn in der Folge aber nicht verraten zu viel über die Handlung des Films gezeigt.

  • Whiplash nimmt einen etwas einzigartigen Ansatz hier - eher mit einem einzigen Clip als am Ende, es mit einer Flut von schnellen Schnitten endet, die in einem Crescendo von Geschwindigkeit und Spannung aufzubauen. Es gibt keinen Dialog - nur die langsamen, stetigen Schlag einer Snare-Drum, die allmählich schneller und schneller wird als die Schnitte zwischen den Clips werden immer häufiger. Das Trommeln erreicht einen lauten, kraftvollen Höhepunkt, stoppt dann plötzlich - wir sind links mit einer Nahaufnahme von Andrew an seinem Schlagzeug, Schwitzen, mit einem unerbittlichen Blick auf seinem Gesicht, als ein einzelne Klavier Kabel auf dem Soundtrack nachhallt. Das Crescendo der Aktion lässt uns gespannt, erheitert, und mehr wollen, obwohl es keine Handlung Details enthüllt.
Verwenden Sie die beste Ausrüstung möglich. Wenn alle anderen Faktoren gleich sind, ist es schwer, die Qualität eines Anhängers durch Notwasserung minderwertige Ausrüstung für die Top-der Linie Hardware zu verletzen. Anhänger, die mit kristallklaren, hochwertigen Kameras und Mikrofonen und zusammen mit professioneller Editing-Software geschossen werden eine viel einfachere Zeit suchen und mit schmalem Budget mit schlechter Ausrüstung als Erschossenen erstaunlich klingen. Während es sicherlich möglich ist schön, effektive Anhänger zu schaffen, während um diese Art von Budget und Ausrüstung Beschränkung erfordert diese zusätzliche Arbeit und Planung.
  • Beachten Sie, dass Anhänger sind in der Regel (aber nicht immer) zusammengestückelt aus Filmmaterial aus dem Film, schoss nicht auf eigene Faust. So klar sein, ist es oft am besten, den Film selbst mit diesen High-End-Geräten zu schießen, anstatt dieses Gerät allein für die Anhänger zu reservieren.

Verfahren Drei von drei:
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