Aufnahme von Live-Sound Acoustic - Audacity Wiki
Nun müssen Sie einige Zeit in Anspruch nehmen, um darüber nachzudenken, welche Art von Schnittstelle, die Sie zwischen Ihrem Mikrofon und Ihrem Computer benötigen. Wenn Sie ein sechzehnteilige Drumset Aufnahme werden Sie wahrscheinlich ein Mikrofon für jedes Schlagfell jeder Trommel, zwei Mikrofone für die Bassdrum und Snare Drum wünschen, und eine Ergänzung von Overhead-Mikrofone für Becken, Glockenspiel, Kuhglocken, oder was auch immer, was Sie oder Ihr Schlagzeuger hat in seinem Set implementiert. In diesem Fall wirst du ein Mischpult mit vielen Kanälen für jeden Ihrer Mikrofone will. Wenn Sie nur eine fünfteilige Drum-Kit mit einer kleinen Handvoll Becken aufnehmen müssen, können Sie mit einem Acht-Kanal-Board erhalten, indem ziemlich leicht, ohne zu viel Qualität zu verzichten. Wenn Sie nicht über ein Schlagzeug oder Schlagzeuger kümmern, dann werden Sie wahrscheinlich ganz gut tun, ohne ein Mischpult zu benötigen, werden Sie nur einige Schnittstelle für das Mikrofon benötigen, so dass Sie Ebenen steuern können, und wenn Sie mit ein Kondensatormikrofon, eine Phantomspeisung.
Daumenregel Nummer eins: Kompression
Die teure Art und Weise, um dieses Problem ist eine Hardware-Kompressor / Limiter / Gate-Einheit zu kaufen und Kompression auf den Eingang anwenden, bevor es jemals von Audacity aufgenommen wird.
Daumenregel Nummer zwei: Beleuchtung
Daumenregel Nummer drei: Große und Voll
Sie haben Ihr Mikrofon, Ihre Schnittstelle, und Ihre Stimme. Jetzt müssen Sie nur ein paar Quadratfuß Ton Cancelling-Schaum (oder einer teuren Fabrik gebaut contraption). Nehmen Sie den Schaum und legen Sie sie in eine flache Box und montieren, dass das Feld hinter dem Mikrofonständer. Dies wird Ihre Stimme aufnehmen und nicht zulassen, dass sie wieder in den Raum reflektieren, Reverb Erstellen oder Echo.
Dies ist viel flexibler, je nach Ihrem Geschmack und der Methode, mit der Sie aufnehmen. ein Mikrofon an der Schallöffnung auf der Gitarre dem Ziel alles was man braucht ist in der Regel guten Klang zu erfassen, obwohl, wenn Sie mehrere Mikrofone zur Verfügung haben und experimentieren wollen, setzen Sie ein ganz nah und persönlich, und ein paar in verschiedenen Bereichen des Raumes . Basteln mit der Mischung (wenn Sie das Mischpult haben) und einen Sound finden, die Ihnen gefällt. Wenn Sie feststellen, dass Sie keine ‚toten‘ genug Ton oder ein Reverb-less genug Ton, versuchen, die gleiche Technik, die oben beschrieben erhalten können, den Raum zu schützen und damit das Mikrofon von Schallreflexion.
Es ist am besten einen zusätzlichen Satz Hände / Ohren haben, wenn ein Ton ein Schlagzeug Kontrolle, obwohl es nicht unmöglich ist, auf eigene Faust zu tun, wenn Sie bereit sind, Drum-Samples aufnehmen, spielen sie zurück, und Vermutungen, bis Sie am Mischpult machen richtig machen.
Ein guter Ausgangspunkt ist die Basstrommel. Ob Sie es einmal Mikrofon oder Sie haben ein Paar von Mikrofonen, ist das Ziel, einen schönen fetten Sound mit klarem Angriff zu erhalten, ohne das Brett oder Audacity Clipping.
Als nächstes wollen Sie die Snare Drum so nah an der gleichen Höhe wie die Bassdrum zu bekommen. Zwei Mikrofone sind ideal, ein für den Teig Kopf und ein für das Resonanzfell bzw. wenn Sie mit nur erhalten, indem können micing den Teig Kopf (vor allem, wenn Sie ansprechbar Gemeinkosten haben).
Als Nächstes müssen Sie alle Toms auf ein einheitliches Niveau zu bekommen, und nehmen Sie sich Zeit ist dafür, dass jeder eq'ed sein Bestes zu klingen.
Schließlich müssen Sie Ihre Gemeinkosten in zu wählende so dass die Becken weniger laut sind als die Snare / Bass, aber auch mit vielen High-End-Angriff definiert.
spielen, um einfach mit Ihren Ebene an dieser Stelle, bis Sie alles nicht zu laut, aber nicht immer zu leise. Sobald Sie erreicht haben, das es gibt viele Tricks, um Ihre Drum-Tracks in Audacity anwenden, um alles Sound zu machen, wie Sie es wollen.
Faustregel vier: Manipulieren und Mix
- Beispiel eins: Die akustische Gitarrenstück
Wenn wir wählen und ‚Duplikat‘ die ganze Strecke mehrmals können wir einige lustige Dinge tun. Lassen Sie uns zunächst eine Basslinie machen. Wählen Sie eines Ihres doppelten Titel, führen Sie einen Tiefpassfilter auf einem relativ niedrigen Niveau und dann auf die Spur verstärken. Voila, Sie haben eine Basslinie.
Der nächste Titel werden wir so hoch verstärken, wie es ohne Clipping gehen. Danach beschränken wir hart, um die Strecke von -15 dB. Lassen Sie sich jetzt um den Titel zu 14,9 dB wieder verstärken. Lassen Sie sich nun mit diesem letzten Titel mit dem Umschlag Werkzeug spielen, um das laut und verzerrt Chaos kommt Front zu machen im Volumen zurück.
So haben wir einen ganzen Trommelabschnitt aufgenommen, und jetzt wollen wir die Aufzeichnung von Ton größer, punchier und epischer machen.
Duplizieren Sie die Spur dreimal. Komprimieren Sie die erste Spur scharf, harte Grenze gerade genug, um die Lage sein, alles nur schüchtern von 0 dB zu verstärken. Hochpass die zweite Spur filtern, dies wird Ihnen der Wert einer ganzen Spur von Snare und Becken für die Stufen einzustellen. Tiefpassfilter (setzen Sie die Filter in der Mitte) auf der dritten Spur (dies gibt dem ganzen Weg, den großen runden Nachhall der Toms und Basses. Das Tiefpassfilter (die Filter wieder auf etwa 200 bis 300 Hz). Dies gibt Ihnen eine Spur all großen dröhnende Tiefs steuern von dem Toms und der Kick-Drum besonders.
Mischen Sie diese vier Spuren zu Ihrer Freude, oder geht sogar noch weiter und machen fünf, sechs, acht oder zwölf Duplikate und aussondern Frequenzbereiche vollständig zu kontrollieren, was stanzt, wie hart und wann.