Die Geschichte der Stirnband Von Lorbeerkränzen zu WOWs
Stirnbänder haben viele Formen und Gestalten im Laufe der Zeit gemacht. Aus den Lorbeerkranz des antiken Griechenland zu den gefiederten Stirnbänder der Roaring Twenties zu den sportlichen Schweißbänder, die eine sportliche Klammer in den 70er Jahren wurde (und bis heute andauern, Husten LeBron James Husten), hat das Kopfband für mehr als zwei Jahrhunderte ausgehalten, und es ist Form und Funktion gleich mit uns entwickelt haben.
Kranz im antiken Griechenland
Die frühesten Beispiele von Stirnbänder sind wahrscheinlich die Lorbeerkränze im antiken Griechenland. Diese wurden in sportlichen Wettkämpfen Sieger belohnt, wie die Olympischen Spiele, und an die Gewinner der Poesie Wettbewerben. Schließlich wurde der Lorbeerkranz ein Symbol der Vollendung und Auszeichnung (man denke an moderne Poet Laureate, Nobelpreisträgern und Abiture).
L: Hellenistische Goldolivgrüne Kranz Diadem ca. 3. Jahrhundert vor Christus. R: Isadora, Göttin von Ägypten, Getty Villa, ca. 100 AD.
Während Lorbeerkränze von Männern im antiken Griechenland, reich oder hochrangigen Frauen getragen wurden fast ausschließlich trugen Diademe. Crafted in Gold, das sind Beispiele für die unglaubliche Verfeinerung der griechischen jewellry Herstellung.
Turbane: Ein Hauch von Orient
Von hier sind wir zu Beginn des 20. Jahrhunderts vorspulen, wo Paris in den Wirren einer Liebesaffäre mit dem Jazz und Phantasien des Orients war. Während dieser Zeit zwei Titanen der Mode, Coco Chanel und Paul Poiret, geformt, um die Optik des „New Girl“.
Die exotischen Kostüme von Les Ballets Russes im frühen 2o Jahrhundert spielten eine Rolle in Turbane in der Mainstream-Mode zu bringen.
Chanel und Poiret Beide verzichteten die pingelig Korsetts des vorigen Jahrhunderts für eine lockerere, lockerem Schnitt. Beide schöpften aus dem der Mystik des Orients und integrierten Perlen, Federn und Pailletten in ihre Entwürfe sowie üppiger Samt und tiefe, satte Farben.
Ein großer Teil ihrer Inspiration kam von Les Ballets Russes, einem Fahrballettensemble mit Sitz in Paris, die einige der größten Künstler rekrutieren des frühen zwanzigsten Jahrhunderts Tag geschafft: Igor Stravinsky, Pablo Picasso und Henri Matisse unter vielen anderen!
Paul Poiret der Stirnbänder: der Kopfschmuck und die Flon Flon, 1920, The Metropolitan Museum of Art.
Paul Poiret die Turbane und andere wie sie waren spielerisch, mysteriös, und gefärbt mit dem exotischen - ein perfektes Aussehen für die modernen und neu emanzipierten Frauen der 20er Jahre.
Ein Turban signalisierte Glamour, Weltlichkeit und einen Hauch von Geheimnis. In den 1920er Jahren war es ein Grundnahrungsmittel in evening und Starlets des Tages getragen.
Starlets aus den 20er Jahren zur Schau tragen Turbane. Im Uhrzeigersinn: Doris Kenyon, Gloria Swanson, und Joan Crawford
Von Medizinischer Hilfe zu Fashion Statement
Im frühen 20. Jahrhundert genannt eine seltsame medizinische Hilfe die Kopfschmerzen Band entstanden. Wrapped eng um den Kopf, um ihn als Kompresse gehandelt zu Kopfschmerzen zu lindern.
Eine Kopfschmerz-Band aus dem frühen 20. Jahrhundert (Vintage Textile)
Zwei A-Listers der 20er Jahre: Louise Brooks und Clara Bow Sport Stirnbänder.
Flappers in Stirnbänder Rauchen von Zigaretten am Strand in Suffolk, 1927.
Auch war Coco Chanel ein Fan des Stirnband. Sie posiert hier mit Serge Lifar, einer der größten männlichen Ballett-Tänzer des 20. Jahrhunderts. Ganz im Power-Paar!
Coco Chanel und Serge Lifar.
Französisch Tennisspieler Suzanne Lenglen war Gewinner von 31 Meistertitel. Sie war die erste weibliche Tennis Berühmtheit, der den Spitznamen La Divine von der Französisch Presse. Ihr extravaganter und glamouröser Stil gepaart mit ihrer Beweglichkeit und Anmut drew-ausverkaufte Spiele und erhöhte das Interesse von Frauen im Tennis und Sport. Sie trug häufig ein Stirnband in einem Nicken Stil während ihres Matches zur Klappe.
1920 Tennis-Champion Suzanne Lenglen.
WOWs und Kopftuch im Zweiten Weltkrieg
Die US trat WWII 1941 und während die Männer in den Gräben ausgearbeitet wurden, Frauen wurden zu Hause gelassen, um die Kriegsanstrengungen zu unterstützen. Für viele Frauen bedeutete dies, ihre häuslichen Pflichten zu verlassen, die Belegschaft zu verbinden.
Zwei Frauen arbeiten, eine Maschine in einer Fabrik im Zweiten Weltkrieg, 1943. Minnesota Historical Society
Von 1940 bis 1945 stieg die Zahl der weiblichen Beschäftigten von 27% auf fast 37%. Die Hälfte dieser Frauen nahmen an den harten Einsatz in der Rüstungsindustrie.
Frauen, die in ordnance Pflanzen Waffen und Munition Herstellung gearbeitet wurden WOWs genannt (kurz für Frauen Ordnance Arbeitnehmer). WOWs identifizierten sich durch Köpfe um ihre roten Schals tragen. Mehr als Zubehör, diese Kopftücher, wie Turbane gewickelt, geschützt Frauen die Haare von schweren Maschinen, während sie arbeiteten.
Schauspielerin Veronica Lake zeigt, was Frauen Krieg Arbeitnehmer passieren kann, die ihre Haare lang tragen, während auf ihren Bänken arbeiten 1943.
Obwohl einige Abbildungen zeigen den WOW Schal zeigen wie Polka punktierte, war der tatsächliche Schal weniger gutartig. Sie wurden mit explodierenden Kanonen, Teil des Logos für die US Ordnance Abteilung gedruckt.
L: Poster WOWs von Adolph Treidler fördern. R: Die WOW kerchief Funktionen explodiert Kanonen - nicht Polk Punkte. Rockwell-Center
Im Jahr 1942 wurde Künstler J. Howard Miller vom der Westinghouse Company Ist Production Coordinating Committee stellt eine Reihe von Plakaten zu schaffen, die Kriegsanstrengungen zu unterstützen. Er produzierte die mittlerweile berühmte „Wir können es tun!“ Plakat, das eine starke Frau in einem Kopftuch darstellt beugen ihre Bizeps.
Poster von J. Howard Miller.
Es wäre in der Dunkelheit schmachtet, wenn es für die Frauenbewegung der 1980er Jahre nicht gewesen wäre, wenn es ausgegraben und wurde als Symbol der weiblichen Empowerment geschwungen.
Seit den 80er Jahren, die Frau in dem Plakat, mit dem Spitznamen Rosie der Nieteneinschläger, hat eine Ikone der starke, unabhängige Frauen vereint gegen das Patriarchat werden - ein ganz anderes Bild von der Klappe mit ihrem jeweled Stirnband!
Es gibt mehr Geschichte des Kopfbandes in Teil 2, einschließlich den Kopfbügel, wie durch 60s Sexkätzchen Brigitte Bardot getragen, Flower Power Hippies, ein ernsthaften Französisch intellektuellen und NBA-Star LeBron James. Demnächst!