Die Lackierung Basket - Die Grundlagen der Pastellmalerei
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Haben Sie sich jemals gewünscht, einige Zeichnung in Pastell zu tun, aber Sie haben nie gewusst, was oder wo zu kaufen beginnen? Nun fürchten nicht mehr und lesen Sie weiter ...
Pastels ist ein wunderbares Medium, wie Sie hellt, brillante Farben und ein leicht fließendes Gefühl Ihre Zeichnungen erhalten zu arbeiten. Die Geschwindigkeit, mit der Sie ziehen können, ist auch ein hervorragendes Plus, wie Sie schnell machen, noch detailliert, zeichnen, wenn im Freien. Sie dann nicht nur eine dreidimensionale Zeichnung der Szene haben aus wieder zu Hause arbeiten, aber Sie haben auch eine einigermaßen genaue Farbreferenz aus zu arbeiten.
Lassen Sie uns zunächst einen Blick auf die durchschnittliche Tasche von Tricks ein Pastell Künstler verwendet nehmen.
Ausrüstung für die Pastellzeichnung verwendet
Wie Sie gibt es durchaus ein paar Dinge sehen können, aber sie sind alle klein. alles Popping, außer dem Papier, in eine kleine Box ist kein Problem. Beginnend von links oben wir die folgenden Elemente haben
A = Tuch zur Reinigung
B = Fixative sprühen, um die Zeichnung zu beheben, wenn erforderlich
C = Schwamm für Spezialeffekte
D = Toilettenpapier für Spezialeffekte
E = Set Weiche Pastelle
F = Menge des Fest Pastels
G = Schmirgelpapier für strukturierte / geschichtete Zeichnungen
H = Brot für Fehler Löschen
I = OP-Handschuhe für empfindliche Haut zu schützen
J = Charcoal Sticks für Vorzeichnung
K = weicher Radiergummi für Spezialeffekte
L = Ohrstöpsel zum Mischen kleine Bereiche
M = Papiermesser für Spezialeffekte und Trimmen Papier Größe
N = Pastel Stickhalter
O = Pastell Papier (Smooth)
P = Pastell Papier (Rau)
Q = Bürsten zum Mischen und Spezialeffekten
Die meisten dieser Produkte können von Ihrem lokalen Kunstlieferanten gekauft werden, die Handschuhe aus Ihrer Apotheke (Apotheke), der Rest sollte bereits um das Haus liegen.
Was sind Pastelle.
Pastels sind aus reinem Pigment zusammengehalten werden mit einem Bindemittel hergestellt. Sie erhalten drei Arten von Pastellen - Hart, Weich und Öl. Der Unterschied zwischen den drei ist nur das Bindemittel, das Pigment gleich bleibt. Mit Weicher Pastelle wird ein Bindemittel auf Wasserbasis verwendet zusammen um das Pigment zu halten. Harte Pastelle hat auch ein Bindemittel auf Wasserbasis, aber mehr Bindemittel wird so dass sie härter als Pastellkreide. Ölpastelle haben einen ölhaltigen Bindemittel. Dieses Tutorial wird nur mit harten und weichen Pastellkreiden befassen, wie sie zusammen verwendet werden. Ölkreide wird in einer anderen Lektion angezeigt. Harte Pastelle verwendet werden, für die vorläufige Blockierung in, Weiche Pastelle sind für Detailarbeit verwendet.
Sie können, indem man sich zwischen den drei dem Unterschied erkennen und von ihnen zu fühlen. Weiche Pastelle fühlt und sieht aus wie normale schwarzes Brett Kreide - weich mit einer runden Form. Harte Pastelle sind so geformt, quadratisch und sind ziemlich hart und glänzend. Öl-Pastell fühle mich eher wie Kinder Wachsmalstifte und sind auch rund geformt.
Wie eine Reihe von Pastelltönen zu wählen.
Ein weiterer Punkt zu achten ist die Farben, die in den verschiedenen Sätzen zusammengefasst wurden. Einige Sätze haben mit Farben zusammengestellt, die in einer Landschaft verwendet werden würde, sind einige für Porträts gruppiert, andere für seascapes, sind einige allgemeine Farben, etc. Kaufen Sie einen Satz mit einem Farb Gruppierung Ihr Motiv Geschmack.
Welches Papier zu wählen.
Pastels müssen eine Oberfläche Griff auf, regelmäßiges Schreibpapier zu glatt ist auf zu zeichnen. Die Rauhigkeit des Papiers wird das Papier der ‚Zahn‘ genannt. Verwenden Sie Papier, das für Pastellarbeit hergestellt wurde, wie Sie dann sicher sind, dass der Ölgehalt und pH-Wert (Säuregehalt) des Papiers korrekt ist. Pastellpapiere werden auf unterschiedliche Weise hergestellt, um unterschiedliche Grade des Zahnes und Textur zu geben. Einige sind geprägt, haben andere verwendet weniger raffinierte Pulpe, die jedem Papier seine eigene unverwechselbare Gefühl gibt. Je mehr Zähne hat das Papier, desto mehr können Sie Layer und Ihre Zeichnungen überarbeiten. Eines der wenigen Papiere, die für Pastell Arbeit nicht hergestellt, aber können Sie viele Schichten aufbauen, dass ich empfehlen kann, ist regelmäßig Schmirgelpapier. Experimentieren Sie mit Papieren, den Zahn und Texturen, bis Sie haben unterschiedlich diejenigen, finden Sie am besten gefällt.
Obwohl es sich mit der Pastelle wirklich keine Gefahren sind, trocknet das Pulver der Pastelle die Haut aus und die Textur des Papiers kann auf der Haut rau sein. Wenn Sie OP-Handschuhe verwenden, wenn mit Pastellen arbeiten, werden Sie dieses Problem nicht haben, und Sie haben den zusätzlichen Bonus Ihrer Hände bleiben zu sauber. Sie vermeiden jedoch den Pastell das Einatmen von Staub, da dies gefährlich sein kann.
Große, haben wir unsere Pastelle und alles andere brauchen wir, jetzt können wir uns einige Techniken zu suchen beginnen wir unsere Meisterwerke zu schaffen nutzen.
Schattierung mit Pastels
Shading ist wahrscheinlich die einfachste Technik, die wir verwenden werden. Es gibt ein paar Möglichkeiten, unsere Mischung zu erreichen. Sie können die Farben festzulegen Sie nebeneinander mischen möchten, können Sie dann die Hände benutzen sie zusammen zu mischen, oder Sie können auch eine weiche Haarbürste verwenden. Das Problem mit dem auf diese Weise das Mischen ist, dass die Farben scheinen ihre Lebendigkeit zu verlieren, wenn Sie über sie zu reiben. Es gibt zwei Dinge, die wir tun können, diese zu überwinden. Die erste ist, die Farben mit den Händen oder Bürste zu mischen, dann sanft reiben sie mit den Originalfarben eine dünne lebendige Schicht auf der Oberseite der gemischten Farben zu verlassen. Das funktioniert ziemlich gut, aber es gibt einen besseren Weg.
Hier ist ein praktisches Beispiel des Mischens:
Schattierung Pastels Beispiel
Schraffur ist ein auffallendes Verfahren zur optischen Mischen Farben zusammen, aber viele Künstler mit dieser Technik kämpfen. Die Idee ist, dass man in verschiedenen Richtungen Linien der Farbe festzulegen. Die Farben werden dann zusammen mischen, wenn Sie wieder stehen. Das Problem ist, dass die Künstler nicht wissen, in welcher Richtung der Linien in Lauf zu lassen. Dies ist eigentlich einfach zu arbeiten und dauert nur eine Zeichnung oder zwei die Dreh raus zu bekommen.
Schraffur Richtungen
Werfen Sie einen Blick auf das Bild oben. Hier können Sie sehen, dass die Linien, die die Kurve des Apfels von oben nach unten und von links nach rechts folgen. Jede Oberfläche hat zwei natürliche Richtungen, die es läuft in. In den hellgrünen Linien können Sie sehen, wie diese Linie des Winkel allmählich, wie sie von gerade in der Mitte auf die gleiche Kurve wie die Außenseite des Apfels bewegen ändern. Das gleiche geschieht mit den dunkelgrünen Linien - sie von einem engen Kreis um die Spitze des Apfels zu einem größeren Kreis zu ändern um die Außenseite. Praxis ‚sehen‘ diese Zeilen, wenn Sie auf Objekte suchen und Sie werden bald genießen Quer Zeichnung schraffiert Zeichnungen
Um Schatten mit Schraffur, reduzieren Sie einfach auf die Anzahl der Zeilen der eine Farbe und erhöhen die Menge der Linien der anderen Farbe.
Hier ist der fertige Apfel:
Schraffur mit Pastellen Beispiel
Gee, was für ein lustiges Wort! Es ist eigentlich eine ziemlich praktisch Technik obwohl zu lernen, vor allem, wenn sie mit natürlichen Objekten und Szenen wie Landschaften arbeitet. Jeder kann scumble, alles, was Sie in einer zufälligen Art und Weise auf dem Papier kritzelt tun ist. In der obigen Abbildung können Sie sehen, wie ich drei Farben nebeneinander scumbled haben, die einander überlappen eine Schattierung zu bilden. Der große Trick mit Lasur ist in einer solchen Art und Weise kritzeln, die Sie nicht ein sichtbares Muster bilden.
Hier ist eine Palme Szene vor Ort gezogen nur die Lasurtechnik.
Palmen mit der Lasurtechnik gezeichnet
Oft möchten Sie einige feine Details zu Ihren Zeichnungen hinzufügen. Eine Möglichkeit, dies zu tun ist, den Stick mit dem Messer zu schneiden, so dass Sie einen scharfen Punkt. Eine weitere Möglichkeit ist es, das Messer und Kratzer in einigen feinen Details zu verwenden. Sie können sogar Kratzen mit ganzen Zeichnungen tun nur. Im Folgenden ist ein Beispiel für Kratzen, wo ich das Bild nach unten zwei kontrastierenden Farben und ausgekratzt gelegt haben. Das Erstaunliche an dieser Technik ist, dass die untere Farbe durchscheint und nicht die Papierfarbe als man erwarten würde. Dies bedeutet, dass Sie die gewünschte Farbe legen müssen, bevor die Hauptzeichnung erfolgt durch zeigen.
Hier ist ein Baum auf diese Weise getan:
Baum gezogen, um die Kratzen Technik
Hier können Sie sehen, wie ich in den Vögeln gekratzt habe und etwas Gras in einem Abschnitt von einem meiner Zeichnungen. In dieser Zeichnung habe ich lege keine spezielle Farbe an der Unterseite nach unten zuerst, so dass Sie das dunkelen Papier haben durchscheinen macht die Vögel dunkler erscheinen.
Vögel und Gras hinzugefügt, um das Kratzen Technik
Punktierung mit Pastellen
Punktierung ist nicht so schick, wie es klingt, aber die Auswirkungen sind groß. Dot die Pastell auf das Papier nach unten, als ob Sie einen Punkt machen. Dies gibt Ihnen Steine und Blätter usw.
Hier ist eine Miniaturlandschaft mit den mit Punktierung hinzugefügt Felsen. Sehen Sie, wenn Sie irgendwelche anderen Techniken erkennen können, die wir diskutiert haben.
Landschaft mit Pastellkreide gezeichnet
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