How To Make-Radio Jingles_1
Jingles sind für Radiosender. Sei es die Station Marke zu verstärken, oder zur Bereitstellung von Einkommen über Sponsoring. Sie können so einfach oder so schwer zu machen, wie Sie können. Alle werden ein Kompetenz-Niveau mit einer DAW (Digital Audio Workstation) benötigen jedoch diese eine Fähigkeit ist, die, wie Sie lernen und Praxis entwickelt werden kann.
Dies ist eine typische Jingle Produktion I in Reaper gemacht, was ich empfehlen würde.
Ein gute Qualität Mikrofon ist wichtig, wenn Sie einen gut klingenden Lautsprecher wollen. Verwenden Sie ein Audio-Interface es zu einem DAW verlinken
Anfangen
Beginnen wir mit der Prüfung, was ein Jingle tut. Zum einen erkennt es die Marke und hat unvergessliche und prominent sein. Dies ist wichtig für die Zuhörer zu erkennen, was sie gerade hören, und wer die Show Sponsoren sind.
Nutzen Sie dieses Wissen, wenn das Internet für entsprechende Proben Scheuern.
Sobald Sie sie haben, oder wenn Sie möchten, dass Ihre eigenen Jingle von Grund auf neu zu schreiben, müssen Sie Musiktheorie betrachten. Ein Jingle klingt scheußlich, wenn alle Elemente aus Schlüssel miteinander sind. Sie müssen alles ist die gleiche Tonart und Tempo zu gewährleisten.
Dies gilt auch, in einem Ausmaß, mit den Songs in der Show gespielt. Wenn Sie ein Deep House Show, die überall in der Umgebung von 120BPM bleibt, würde man erwarten, das Jingle eines ähnlichen Tempo sein, damit die Strömung nicht gestört wird.
Zusammensetzung
Jetzt wissen Sie, was Sie machen werden, mit der Musik und FX im Hintergrund zu starten. Was Sie suchen ist ein Klang, die Stimme nicht übertönen, wenn sie spricht. Geben Sie für Instrumente, die keine Frequenzbereiche mit der Person kollidieren, die Sie zielen darauf aufzuzeichnen. Ein männliche, könnte beispielsweise mit Niederfrequenz-Gitarren-Akkorde kollidieren. Dies könnte später gelöst werden mit harten EQing aber es ist so viel einfacher, die Musik zu arrangieren, so viel Arbeit wie möglich zu vermeiden.
Der Jingle sollte etwa 15-20 Sekunden in den meisten Fällen dauern und bietet genügend Zeit, alle notwendigen Informationen zur Verfügung zu stellen.
Ich beginne normalerweise meine Jingles mit einem Sound-Effekt und ebenso enden sie mit einem. Das bedeutet, es nicht mit dem vorherigen Song kollidiert, noch einen nach. Sound-Effekte können Backspins, filmischen Auslegern, vocal Schüsse sein e.t.c. und versuchen Sie eine geeignete für die Marke zu integrieren.
Hier können Sie sehen, ich habe einen Drum-Loop, mit einer FX-Probe an jedem Ende hinzugefügt.
Das Ziel des Mischens ist auf alle Ebenen angemessen zu machen. In einem Jingle, müssen Sie die Stimme ist prominent zu gewährleisten. Der erste Weg, dies zu tun ist, die Frequenzen in der Stimme zu untersuchen. Unten ist ein EQ meiner Stimme ReaEQ (Ein freies EQ, die mit Reaper kommt) verwenden.
Oberhalb Sie meine Änderungen sehen können, ließ ich auch die 560Hz, weil in meinem Fall ist es die Frequenz war, dass meine Stimme Ton gemacht, wie es durch ein Telefon spielt. Ich verstärkt um 4 kHz zu, wie es besser klang.
Die Regeln der Musik Mischen leicht variieren zu mischen Jingles. In einem Song, mögen Sie guten Dynamikbereich und werden für eine Überkompression in einem Jingle jedoch erhalten abgeschossen, wollen Sie es prominent und laut sein. Da es nur ein paar Sekunden lang ist, können Sie es sich leisten einen sehr komprimierten Sound zu haben, der etwas lauter als der Rest der Songs erscheint Sie in der Show spielen.
Dies bedeutet nicht, dass Sie völlig den Ton zement können wie immer schlecht klingen. Aber können Sie die Kompressoren drücken und Begrenzer ein bisschen mehr als würden Sie normalerweise.
Finale Relevante Links
^^^ Völlig nicht noch etwas zu empfehlen, dass ich jemals tun [Husten] ^^^
Der Raspberry Pi ist ein winziger (man denke Zigarettenschachtel Größe) Computer entworfen für Projekte billig und einfach zu bedienen zu sein. Entwickelt als billiges Werkzeug Informatik an Schulen und Länder der Dritten Welt zu lehren, haben sie viele Menschen inspiriert und sind für Millionen von Projekten und Tool verwendet. Sie sind für £ 20-30 und sind super! Es gibt natürlich auch Nachteile zu einem System, das klein, es erhebliche Verarbeitungsleistung für jede große Maßstab Arbeit fehlt, auch die empfohlenen Betriebssysteme sind in der Regel kleiner seine Version von Linux.
Die Frage ist also, könnte man fragen, ist es stark genug, um Musik zu produzieren drauf?
Die Beherrschung kann einen komplexen Prozess, den letzten Glanz und Politur zu einer Mischung angewandt wird, ist es zweifellos eine Aufgabe, die extreme Geschicklichkeit erfordert. Die Sache ist, kann nicht jeder einen Mastering-Ingenieur leisten. Dieser Artikel führt Sie zu vier wesentlichen Plugins zu verwenden, um Ihre eigenen Tracks zu meistern. Drei dieser Plugins sind frei verfügbar. Während sie nie auf den extremen High-End-Gang eines Mastering-Studio-Ingenieurs vergleichen zu können, werden sie Ihre Spuren schöner für die Präsentation online und die Freigabe als Demos machen. Mit der Zeit kann man sehr gute Ergebnisse nähern.
Lassen Sie uns zunächst einmal sehen, wie es zu öffnen:
Jeder Track hat einen grünen (oder grau, wenn keine anderen Effekte aktiviert sind) FX-Taste, dass Sie jede FX auf die Spur hinzufügen können (dies ist auch der Knopf drücken VST-Instrumente zu wählen). Wählen Sie die FX-Taste auf der Spur, die Sie ausgleichen wollen.
Dies öffnet die Auswahl von Plugins und Effekte, die Sie verwenden können. Wenn Sie nicht ReaEq finden können, ist es in die Suche eingeben und alle Plugins sicherzustellen, ausgewählt. Die Ansicht wird für jede Person unterschiedlich sein, je nachdem, welche Plugins sie heruntergeladen haben.
Sie haben nun ReaEQ auf. Schauen wir uns die Funktionen einen Blick darauf werfen und wie entzerren. Das …
Einige Tage, die wir wirklich für die Inspiration zu kämpfen am Ende, das ist OK. Wir haben das Glück mit der großen Ressource von Online-Tools, wie wir leicht unsere Kreativität zwingen kann. Hier ist ein Trick, Melodien und Musik zu erzeugen, die kein Verklemmen aus Notizen auf einer MIDI-Keyboard erfordern. Ich werde Ihnen ein kostenloses Online-Tool, um zu zeigen, für Ihre Musik für Sie zu machen!
Bevor ich in der Musikproduktion bekam, war ich ein Schlagzeuger. Ich glaube, dass dies ein wesentlicher Bestandteil gewesen zu sein, wo ich bin. Die Kenntnis der Beat und Drums ist ausschlaggebend für einen guter DJ zu sein und zu wissen, wie Beats zu machen, ist genauso wichtig für die Herstellung von Musik als Programmierung Synths und Crafting Melodien. Aber ich wirklich hasse wirklich Programmierung Schlagzeug in meiner DAW. Ich denke, es ist auf die Tatsache zurückzuführen ist, dass ich sein Hand auf und tatsächlich mit einem Drum-Kit lieben, aber ich leider lebt in einem kleinen Studentenzimmer, ohne Budget für ein Kit. Leider muss ich auf die Programmierung Trommeln oder Probenahme zurückgreifen. So, hier sind meine Tipps für gutes Schlagzeug bekommt für Ihren Song programmiert.