Wie man eine gute Musik Video, Musik Consultant Stellen
Seit kurzem bin ich auf Jill über ihre Erfahrungen zu sprechen, das Spielen von Videoheiratsvermittler zu Regisseuren und Künstlern und den vielen Rollen, ein Video-Kommissar. Sie teilte auch einige wertvollen Ratschläge für Bands suchen, um den richtigen Regisseur für ihre Videoprojekte zu finden, vor allem, wenn sie mit einem begrenzten Budget arbeiten.
Vielen Dank für die Zeit nehmen, zu sprechen, Jill. Wie kamen Sie in die Musikindustrie?
Meine früheste Einführung in die Musikindustrie war, als ich bei Monmouth zur Schule zu gehen war, DJ'ing beim Radiosender und arbeitete an mehreren Clubs in Asbury Park. Ich war sehr glücklich, auf einer regelmäßigen Basis mit großen nationalen Touren Handlungen kommen durch die Stadt in einer Stadt zu sein. Ich begann schließlich bei WNEW in der Musikabteilung Internierung. Ich dachte, ich würde in Radio gehen - nicht auf Luft, sondern arbeitet als Musikdirektor. Ich war sehr früh von Lorraine Caruso inspiriert, der die musikalischen Leitung bei WNEW war zu der Zeit und hatte erstaunlichen Musikgeschmack.
Ich hatte viele Freunde, die Indie-Labels lief und waren in Indie-Bands, so dass, wenn ich Atlantic verließ, war es ein perfekter Übergang in mein eigenes Geschäft. Ich arbeite mit Death Cab For Cutie auf ihrer DVD mit dem Titel Verzehrs Atlantic, und als Ergebnis, dass ihr ehemaliges Indie-Label Barsuk, war einer meiner ersten Kunden mit Skyway. Ich konnte eine Menge Indie-Kunden holen, aber ich habe immer auch als auch mit großen Labels arbeiten und hatte das Glück, einen ziemlich tiefen Lebenslauf zu entwickeln.
Also, was macht ein Video-Kommissar? Von dem, was ich verstehe, helfen Sie Künstler den richtigen Regisseur für ihre Videos.
Richtig. Ich neige dazu, mich selbst als Videoheiratsvermittler zu suchen. Ich weiß, wahrscheinlich Tausende von Video-Regisseuren, Produzenten und Wiederholungen, und ich bin immer auch für neue Direktoren zu suchen. Ich gehe zu Filmfestivals und Filmschulen zu sprechen, scheuern das Internet nach Videos auf YouTube, die von den Freunden von Bands erstellt wurden. Sie finden neue Direktoren ständig in allen verschiedenen Möglichkeiten, nicht nur durch traditionelle Routen wie Produktionsfirmen.
Manchmal Bands und Manager werden mich direkt mieten, aber die meiste Zeit ist es die Plattenfirma, die mich anstellt. Sie sagen mir, ihr Budget, gib mir eine allgemeine Vorstellung von dem, was sie suchen, und ich denke, wer ich denke, könnte für das Projekt geeignet sein. Ich greife auf eine Handvoll Regisseure und sehen, die eine Behandlung zu unterwerfen will. Und nachdem ich Behandlungen bekommen, helfen ich die Band und das Label bewegen sich durch den Prozess und die Figur ihre Richtung aus. Meine Rolle ist tatsächlich ähnlich der ausführender Produzent in der Filmindustrie. Ich bin die Verbindung zwischen der Produktionswelt und der Welt der Musik, und ich sicherstellen, dass alles, was in der Behandlung geschrieben dargestellt und im abschließenden Prozess gemacht. Ich überwache alles, um sicherzustellen, Künstler bekommen, was sie wollen. Ich helfe auch Reisearrangements, Band -ausrüstung, Proben, Schrank, Haare, Make-up zu überwachen - alles, was für den Dreh benötigt wird. Die Produktionsfirmen haben, was eine Linie Produzent genannt wird, der die ganze Crew mietet, aber ich helfen, dass der Etiketten im Namen zu überwachen um sicherzustellen, dass alle glücklich zu machen.
Ich mache nur Video-Produktion - die kreative Seite. Ich bekomme Anrufe von Menschen, die ein Video-Kommissar denken automatisch tut sowohl die kreativen und Förderaufgaben (und es gibt sehr wenige, die tun) - und dass ich es MTV einreichen werden oder zumindest bekommen sie auf dem Weg. Aber was ich tue, ist Bands ein fertiges Video bekommen, geliefert. Und dann können die Etiketten ihre Sache tun mit ihm. Jedes Video ist mein Baby, und nachdem es in der Welt da draußen, ich kreuze meine Finger und hoffen, dass die nächste Person das Richtige tut, und dass die Menschen bekommen es zu sehen.
Sie haben dort viele Spiele gemacht. Was macht für eine große Künstler-Regisseur Paarung?
Einige Bands einen Direktor wählen nur auf der Grundlage einer Behandlung, aber Sie wirklich bei jeder Rolle des Regisseurs als auch suchen. Es ist äußerst wichtig, den vollen Körper der Arbeit zu sehen. Es gibt einige Leute, die großen Schriftsteller sind, aber nicht gut Testamentsvollstrecker.
Ich denke, die Bereitschaft auf beiden Seiten zur Zusammenarbeit ist auch wahrscheinlich eines der wichtigsten Dinge. Sobald Sie das Spiel gemacht haben, als Künstler, haben Sie viel Vertrauen haben und in der Lage sein, loszulassen und der Regisseur seine / ihre Vision verwirklichen zu lassen. Und der Regisseur hat auch zu erkennen, dass dies eine Darstellung des Songs der Band, und sie müssen bereit sein und in der Lage mit diesem Band zusammenarbeiten. Es ist manchmal schwierig für Bands Direktoren zu ermöglichen, ihre Musik zu setzen visuellen. Denn wenn Künstler ein Lied schreiben, viele Male haben sie eine sehr visuelle Vorstellung davon, was ein Video aussehen könnte, aber es ist sehr oft ein Zwei-Wege-kollaborativen Prozess.
Und was sollten Künstler tun, um vorzubereiten, mit einem Regisseur zu arbeiten?
Was auch wirklich wichtig ist, ist offen. Viele Male Bands werden mit einer schriftlichen Behandlung gekommen, dass ein Schuss von Schuss umreißt, genau das, was sie wollen. Das Problem mit diesem zu tun ist, dass sie nicht verstehen, was die Dinge kosten oder, wie die Dinge ausgeführt. Bands müssen sich ein wenig gehen und offen sein, wo das Video visuell statt sie gehen kann in einer sehr starren Schachtel setzen.
Ich weiß, dass Ihre Kunden da Ihre Atlantic Tage geändert hat, von großen Labels auf eine Menge von Etiketten in der Indie-Welt bewegt. Würden Sie sagen, Videos haben mehr oder weniger teuer im Laufe der Jahre bekommen?
Ich würde sagen, nicht jeder bekommt in Musik zu machen Videos mehr nur um Geld zu verdienen. Ich denke, man muss wirklich lieben Musik, es zu tun. Wenn Sie wirklich nur in Film sind, dann sollten Sie vielleicht in Werbung und Film gehen, wie Musikvideos Beruf nicht insgesamt die lukrativen sind sie vor Jahren waren. Leute wie mir, die auf der Produktionsseite der Inbetriebnahme sind, produziert und in verschiedenen Abteilungen von Musikvideo-Crew tun es für die Liebe zur Musik zu arbeiten und nicht reich zu werden. Das ging alles vor langer Zeit entfernt. Da die Budgets fallen gelassen haben, haben alle unsere Gebühren als auch fallen gelassen. Wenn Sie viel Energie haben und nichts dagegen haben, nicht schlafen und kann sofort arbeiten viele Videos behandeln, werden Sie in der Lage sein, ein Leben an ihm zu machen und bekommen mit vielen tollen Menschen zu arbeiten. Aber man muss wirklich für sie eine große Leidenschaft haben. Es gibt nur eine Handvoll Regisseure, die es riesig machen, als auch mit Schauspielern / innen und Musikern der Fall ist.
Ich bin sicher, dass Sie mit einer Handvoll Dinge kommen können, die Künstler im Auge behalten sollten, da sie für den Prozess vorbereiten, ein Video zu machen, dass den Prozess mehr Zeit und kosteneffizient machen würde, vor allem gegenüber Bands ausgerichtet ihre ersten Videoaufnahmen.
Ich würde sagen, versuchen zu schießen, wo Sie leben, so dass Sie kein Geld für Reisen zu verschwenden. Oder wenn Sie ein Video in einer anderen Stadt schießen wollen, versuchen Sie es zu schießen, während Sie auf Tour sind, ob Sie in L.A. New York oder einer Stadt sind, die eine Produktionsdrehscheibe ist.
Auch bevor Sie große Ideen rund um den 7.000 weiteren Orten haben, denken Sie halten es einfach. Was können Sie über die Ressourcen zu nutzen, tun Sie? Wenn Sie in Ihrer Stadt peilen, werden Sie Ihre Band Ausrüstung haben, oder Sie können einen Freund haben, der einen Club besitzt oder Sie könnten einen kühlen Zoo haben.
Die Idee der Arbeit mit dem, was Sie haben, anstatt mit dem, was Sie nicht haben, ist eigentlich wirklich wichtig. Viele Künstler haben Platin Geschmack, aber ein Silber Budget. Einige meiner Lieblings-Videos, die ich in den letzten fünf Jahren gemacht habe oder so haben einige der billigsten gewesen. Ich fühle mich wirklich wie desto geringer sind die Budgets sind, desto kreativer Sie müssen sein. Jede wirklich Stellplätze in. Ich finde, dass unglaublich befriedigend.
Also, wenn Sie eine Band oder einen Künstler Ihr erstes Video sind, ist Ihr erster Schritt ist, zu sehen, was Sie haben, wo Sie leben. Gibt es eine lokale Filmschule mit Studenten für ein Projekt suchen? Zunächst einmal sind sie oft in der Lage, nur kostenlos Film-, Video- und Postproduktion Ausrüstung abzumelden. Sie haben alle diese normalerweise teure Ressourcen an die Hand. Dann bekommen sie große Ermäßigungen für Studenten mit Anbietern als auch.
Dann, wenn Sie mit jungen Regisseuren arbeiten, die gerade aus der Schule sind, müssen Sie nur versuchen, mit einem offenen Geist zu gehen. Verwenden Sie keine Extravaganz planen, dass Sie sich nicht leisten können. Und wenn Sie nicht viel Geld haben, müssen Sie auch ihnen Zeit geben. Sie können nicht sagen: „Ich habe kein Geld, aber meine Idee, die $ 100.000 Bedürfnisse kosten sollte in zwei Wochen durchgeführt werden.“ Wenn man ihnen mehr Zeit geben und zu einem etwas anderen Tempo Dinge tun, können sie in der Regel begünstigt ziehen und Gegenwart mit Ihnen wirklich qualitativ hochwertige Arbeit.