11 Tipps für Ihr Saxophon expressive und Soulful - Best

Die Definition des Wortes, auf Seele als Dictionary.com definiert:

der emotionale Teil der menschlichen Natur; der Sitz der Gefühle oder Empfindungen.

Wenn es um Musik geht, ist es meine Erfahrung, dass der Klang eines Singen Mensch neigt dazu, die durchschnittliche Person Herz mehr als jedes andere Geräusch zu berühren. Weil wir alle sehr eng mit dem Klang einer menschlichen Stimme beziehen, seine angeborene Fähigkeit, den emotionalen Teil der menschlichen Natur auszudrücken, ist unbestreitbar.







Das heißt, es besteht kein Zweifel, dass das Saxophon ist eine der schärfsten klingender Instrumente in allen Musik. Aus diesem Grunde scheint die sax wie verrückt, wenn es um romantische Balladen kommt oder wenn sie in einer R-B-Band soloing - unter vielen anderen musikalischen Situationen, in denen die Qualität der „Seele“ sehr ausgesetzt ist.

Entdecken Sie Ihren Inner Hock

Natürlich müssen wir immer danach streben, mit so viel Gefühl wie möglich zu spielen, aber auch wenn sie gut gemacht, nicht prallen durch Rhythmuswechsel bei 300 bpm nicht immer eine tiefe emotionale Gefühl vermitteln, abgesehen von dem eines Adrenalin. Auf der anderen Seite über einen langsamen Blues Jammer ist viel wahrscheinlicher, die Herzen der Menschen, anstatt nur ihre Köpfe zu berühren - vor allem, wenn die Leute nicht Musiker sind.

Vocalizing Sie Ihren Sound und die Seele Factor Aufpumpen

1) Beugen Sie die Notizen mit Bedacht aus.

Hier ist ein hervorragendes Beispiel für ausdrucksstarke aber geschmackvoll Biegen von Noten von Charlie Parker auf KC Blues:

2) Praxis bewusste Vibrato.

Es gibt unzählige Ansätze Vibrato und ich könnte wahrscheinlich einen ganzen Artikel zu diesem Thema allein schreiben. Es ist der Ansatz, die Notiz zu halten für einen Moment gerade aus und dann Vibrato-ing mit etwas Intensität in die Freigabe der Notiz zu erhöhen. Wurde von Spielern von Dexter Gordon David Sanborn, ist dies ein extrem gemeinsames Konzept im Jazz und jazzverwandten Musik Vibrato.

Wenn Sie zurück in die Swing-Ära gehen, hören Sie Legenden wie Coleman Hawkins und Ben Webster für ein breites Vibrato entscheiden, die in fast augenblicklich tritt, wenn die Noten mehr als ein Viertel oder sogar ein Achtel werden hinhielt.

Am Ende des Tages gibt es keinen richtigen oder falschen Weg Vibrato zu verwenden. aber ich würde zumindest dessen bewusst empfehlen, wie Sie es verwenden, so dass es sich um eine genauere Darstellung wird das, was Sie versuchen zu vermitteln, wie Sie noch eine andere Dimension haben, werde auf Ihre Ausdruckskraft hinzuzufügen.

Schauen Sie sich Ben Webster einwandfrei und sehr einflussreich Vibrato-Technik:

3) Vergessen Sie nicht über Dynamik.

Dynamics ist eine gute Möglichkeit, von Elementen der Tiefe, Drama und Storytelling zu Ihrem Spiel hinzufügen. Zugegeben, es gibt für einige große Spieler gibt, die nicht viel offensichtliche Verwendung von Dynamik machen, Coltrane ein Beispiel zu sein (nur meine Meinung, nicht schießen). Doch sein Ansatz bei einer meist mit voller Lautstärke zu spielen war seine Methode des tiefen Selbstausdruckes.

Aber unabhängig davon, wie wir die Dynamik nutzen, sind die Möglichkeiten dieses Tools endlos, wenn es darum geht, unser Publikum tief Einhaken. Also noch einmal, kein richtig oder falsch hier, aber ich schlage vor, einfach, dass man sich fragen, ob Sie einfach nur in einem Volumen zu spielen, die ein Komfort-Zone geworden ist, oder wenn Sie tatsächlich Dynamik zum Zwecke der authentisch zum Ausdruck, sich mit.

Antonio Hart nimmt uns auf einer melodische Reise durch das Streuen weicheren Passagen in eine Wiedergabe einer Ballade, die er hier in einer meist lauten Lautstärke zu spielen:

4) Starten und Stoppen Notizen in der Art.

Und wenn es darum geht, unsere Hinweise zu Lösen, können wir so viele der ganz Großen zu tun tun, und Vibrato unsere Art und Weise direkt aus einer Notiz, oder nicht. Wir können unsere Notizen ruhig, oder mit einem wenig dynamischen Leben beenden, wie wir loslassen.

Egal, wie Sie es tun, finden Sie Ihren Weg anzugreifen und Notizen Loslassen Sie einen Schritt näher, um zu machen, dass Horn wirklich singen.

Hier ist ein Beispiel von Alt-Titan Phil Woods unterschiedliche Arten von Angriffen und gibt mit wirklich macht eine Melodie lebendig:

5) Holen Sie sich einige Soundeffekte unter dem Gürtel.

Wenn Sie schauen, um einige Killer-Sound-Effekte zu Ihrem Spiel hinzuzufügen, möchten Sie vielleicht ein großes Buch über das Thema überprüfen, hier überprüft.

James Carter nimmt Saxophon Sound-Effekte auf ein neues Niveau in diesem kurzen Clip:

6) Lernen Sie die Texte.

Natürlich gilt dies nur für spielen Melodien, die ursprünglich für Stimme geschrieben wurden, wie zum Beispiel Jazz-Standards, Blues-Songs, RB, Rock usw. die Worte Wissen über Möglichkeiten gibt Ihnen Einblicke, den Rhythmus und Phrasierung der Melodie zu nähern, da jeder Silbe hat seine eigenen Eigenschaften des Timings und angreifen.

Noch wichtiger ist, in die Materie einzutauchen, die das Lied als Sprungbrett inspiriert aus, von denen dienen können Sie Ihre eigenen Erfahrungen und Gefühle zu übernehmen. die Texte zu wissen, wird Wunder tun Seele zu bringen, die nicht auf andere Weise entstanden wären. Wenn das Lied über die Liebe verloren ist, können Sie, instrumentell-sprachigen „eine Geschichte erzählen“ über den Typ oder die Gallone, die Sie auf Ihrem Geburtstag ditched. Wenn es ein fröhliches Lied der Freude ist, können Sie denken an die Zeit, um Ihr erstes Kind geboren wurde.

Es ist eine Art wie das, was Schauspieler tun müssen, wenn sie auf den Tränen für eine Szene drehen. Die Technik besteht darin, dass sie auf ein wirklich trauriges Ereignis zurückdenken, und desto mehr können sie die Gefühle dieser traurigen Zeit, desto stärker ihre Leistung sein wird, heraufbeschwören.







Natürlich können Sie völlig den Text ignorieren und Ihre Selbst total einzigartigen Ansatz schaffen, aber die Kunst, Texte zu übersetzen Instrumentalmelodie ist fast unerlässlich für jeden, der ein großer Saxophonist sein will.

Warum David Sanborn ist ein wahrer Meister der Linie zwischen Singen und Spielen zu verwischen:

7) Praxis der Wiedergabe von Phrasen aus Ihren Lieblings-Sängern.

Ich habe tatsächlich schon ein Saxophon-centric Version dieser Technik in einem früheren Artikel beschrieben. Was Sie tun, hier ist einfach.

Setzen Sie auf eine Aufzeichnung eines Lieblingssänger, finden 2-4 Bars, die vor allem mit Ihnen sprechen, und üben die gleiche Melodie spielen auf dem Horn, unter Verwendung der gleichen Note-Biege Stil, Vibrato, Angriffe, Releases und Dynamik. Mit anderen Worten, alles tun, um Ihre Hupen wie Ihr Sänger bekommen dauert.

Wenn Sie zusätzliche Lust bekommen möchten, können Sie sich selbst aufnehmen und die Sängerin Phrase spielen, und die Aufnahme von sich selbst wiedergeben, und schnell die Aufnahme von sich selbst beenden und zur Aufnahme des Sängers wechseln. und halten diese Weise hin und her zwischen den beiden Aufnahmen gehen. Dies wird Ihnen ein klares Bild davon, wie nahe sind Sie weiter zur Seite des Sängers Phrasierung und Ausdruckskraft zu bekommen. Wenn Sie einen Mixer haben, ist es noch einfacher, als Sie sich in einem Kanal setzen könnte, der Sänger in einem anderen Kanal, und einfach hin und her zwischen den beiden schneiden.

8) Erzählen Sie eine Geschichte, ein Bild malen.

Ich berührte tatsächlich auf diesem Konzept in # 6.

Es ist komisch, aber heute hörte ich Songwriter Glen Fry im Radio reden, wie er sagt, Studenten in Workshops etwas entlang der Linien von „niemand über Ihre Gefühle pflegt - ein Bild malen, eine Geschichte erzählen.“ Ich liebe dieses Gefühl! Was ist der Sinn einfach auf das Publikum fördern, „Ich fühle mich glücklich!“ Oder „Ich fühle mich enttäuscht.“

Also bei der Wiedergabe, ob wir geschrieben Musik sind zu interpretieren oder improvisieren, ist es gut für uns, die Dinge zu verwenden, wie Rhythmus, Melodie, Beugung, Dynamik, Vibrato, Angriffe, Veröffentlichungen, etc. ein musikalisches Bild zu malen. Es könnte beginnen sorglose und gehen dunkel, bevor sie in Freude endet (nicht eine sehr einzigartige Geschichte Bogen, aber es ist nur ein Beispiel). Der Punkt ist, wenn Sie in Ihrer Geschichte investiert werden, Ihre natürliche Lebensfreude wird durch Sie fließt und direkt in die Herzen Ihrer Zuhörer.

Michael Brecker nimmt eine erschütternde aber triumphale Reise auf diesem Solo von Chick Corea klassischem Album, Drei Quartette

9) Lassen Sie sich durch das Hören inspiriert, zu beobachten und zu lesen.

Ausdrucksstark und soulful Spiel ist eine natürliche Folge der mächtigen Inspiration der einer Musik zu machen. Natürlich wissen wir alle, dass es uns möglich, so viel Musik hören verdauen kann Inspiration zu gewinnen Schlüssel. Und durch Zuhören, meine ich, nicht nur Musik-centric Saxophon. aber um so viele verschiedene Arten von Musik, die wir uns bis öffnen.

Aber ich glaube, dass es andere Möglichkeiten gibt, wir inspiriert werden können, vor allem in der heutigen Zeit, wenn wir so viele Ressourcen, die uns zur Verfügung haben, als wir jemals zuvor. Ich finde ich oft in der Welt von YouTube verloren, alle Arten von erstaunlichen Leistungen Check-out, die sonst für mich verloren gewesen wären. Ich habe auch Dokumentarfilme über große Musiker beobachtet, die mich mit einem brennenden Wunsch, auf dem Horn zu bekommen links und beginnen zu vergießen weg. Und was ist eine Biographie oder Autobiographie eines Ihrer Lieblingsmusiker zu lesen? All dies sind total inspirierend Aktivitäten für mich.

Mehr zum Thema inspirieren zu lassen, lesen Sie in diesem Artikel.

10) Schreiben Sie jetzt hier.

Studien haben gezeigt, dass Menschen, die das Beste auf ihrem Gebiet sind (Sportler, Musiker, Geschäftsleute, etc.) tatsächlich eine kleinere Anzahl Gedanken durch ihr Gehirn vorbei, während sie ihr Ding. Es ist wie eine Art, wie ein Computer extrem träge wird, wenn Sie eine Reihe von Programmen haben laufen auf einmal eine saftige Vielzahl von Aufgaben tragen. Genau wie der Computer, auf einmal eine Reihe von laufenden Prozessen macht uns langsam und träge. und wenn das geschieht, sind wir die Strömung heraus, und sind gezwungen, auf unserem Gehirn zu verlassen, anstatt unsere Intuition.

11) spielen, als wäre es deine letzte Zeit immer das Horn zu spielen.

Hey, man kann nie wissen, keiner von uns ist morgen versprochen.

So, jetzt haben wir alle gründlich depressiv sind, ich wollte nur dieses Konzept erwähnen, da der Gedanke an mir jemand sagen, „besser genießen diese, da das Horn bye bye geht immer nach dieser Melodie“ ist eine ziemlich starke. Es würde mich fast auf jeden Fall reißt aus, was mich vielleicht als störend empfunden werden. und mich tief in die „Zone“.

David Liebman zeigt uns, was es bedeutet, sein ganzes Wesen in ihr Instrument zu setzen:

Die Wrap Up

Zwar trifft es zu, dass musikalische Leidenschaft erzeugt, ist nicht etwas, das wir in der Praxis Raum proben können, glaube ich, dass es eine gute Idee ist, mich zur Verfügung mit allen Werkzeugen vertraut zu machen, damit wir den soulful und expressiven Künstler freigeben können, die bereits leben innerhalb von uns.

Und für diejenigen von Ihnen, die denken, dass es unmöglich ist, die Seele zu haben, bis Sie eine bestimmte Menge an Lebenserfahrung gewonnen haben, lade ich Sie als Jugendlicher zu Ihrer Zeit zu denken, zurück. Sie wollen über eine Tonne schweren Emotionen wirbeln über Ihr Bewusstsein sprechen? Recht gibt es ein riesiges Lagerhaus des Gefühls, so lassen Sie sich nicht jemand Ihnen sagen, dass Sie ein paar Scheidungen benötigen, einen Konkurs, und eine Glatze von grauen Haaren Seele zu haben.

Ich werde es noch einen Schritt weiter und sagen, dass Sie müssen nicht sehr fortgeschritten sein müssen, um auf dem Instrument selbst seelenvoll zum Ausdruck bringen. Selbst wenn Sie nur fünf Noten spielen können, aber Sie spielen die fünf Noten mit der Überzeugung des Geistes reichen Sonntagspredigt, dann wirst du mehr musikalische Leistung zur Verfügung als jemand auf Autopilot haben einwandfrei nach oben und unten das Horn Zoomen.

Wie Sie sich vorstellen können, einfach zu lesen dieser Artikel wird nicht wahre Seele in Ihrem Spiel zu setzen. Aber hoffentlich, werden Sie sich mit erhöhten Kräfte der authentischen, soulful Selbstausdruck finden, nachdem diese Konzepte tief ins Gehirn setzen. und in einigen Fällen sogar der Übungsraum.

Also, was denken Sie, dass ich etwas vermissen, hat das mit Ihnen mitschwingen?

Wirklich großer Artikel. Immer mehr Menschen müssen über solche Sachen hören, wie die Texte zu lernen, Vibrato, um Sänger zu hören, nicht über Schopf und Dynamik mit, beim Spielen. Stan Getz verwendet wirklich Dynamik gut. Auch war die Basie Band ein Modell der Dynamik.

Dank Larry, Getz und die Basie Band sind genial Beispiele für erstaunlich ausdrucks Musizieren, in der Tat.

Hallo zusammen! ... wirklich zu schätzen this.but, do u denke, es ist für einen Anfänger sehr leicht sein wird oder ein Zwischen Spieler zu bekommen dies in d Wirklichkeit getan, ohne dass jemand zu lehren.

Unbedingt! Es wird einige Übung, aber diese Gewohnheiten in Ihrem Spiel Gebäude werden Sie nur auf lange Sicht profitieren.

Ich bin wirklich froh, dass ich durch diesen Artikel ging. seine so erhellend.

Was war das Lied von David SAnborn? Youtube gelöscht ... ù.ù

Oh Mann, das ist die Gefahr der Entsendung YouTube Links zu Videos von Musik von einem Plattenlabel gesteuert - sie neigen dazu, im Laufe der Zeit zu verschwinden. ) Ich ersetzte das defekte Video mit einer anderen, die auch nur den Punkt in dem Artikel erläutert. Vielen Dank für das Heads-up!

Wirklich genossen lesen und zu diesem Artikel Hören und einige Techniken erinnerten immer ich schaue über in der unglücklichen Verfolgung zu beeindrucken versucht.

Doron pls Ich möchte auch groß sein. Ich habe nur wählen 35. meinen Altsaxophon im Alter von bis nicht knw wie früh oder spät. Aber ich mag eine Erklärung im Leben machen. Pls halten meine Hände. Ich will nicht Ihre Bemühungen Artikel der Bereitstellung von mir wit vergeblich zu sein. Pls, pls, pls, Muyiwa.

Tipp # 12: verkaufen sie und eine Trompete kaufen ...

Nun, würden mehrere Instrumente Lernen helfen eine auf allen Instrumenten besser so lernen die Trompete auch nicht so schlimm sein. Aber ich würde verkaufen definitiv nicht ein Saxophon für eine Trompete zu zahlen. (Es gibt viele andere Möglichkeiten, um Geld zu sparen;))







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